太空电梯坠落、太空电梯坠落、《流浪地球2》的火爆画面，让人眼前一花。《流浪地球2》在中视觉特效大型化的同时，也使其对科学影片的产业化经营和可控程度有了一个新的飞跃。

MOREVFX成都分公司坐落在成都高新技术开发区，曾经在《流浪地球》、《哪咤之魔童降世》、《唐人街探案3》、《刺杀小说家》等系列作品中担任过重要的角色，而这一次，《流浪地球2》的后期特效也是这家公司负责的。日前，成都商报-红星新闻独家采访了《流浪地球2》的导演徐建，为观众揭开了电影成都的神秘面纱。

“工业化”是《流浪地球2》取得的最大进展

《流浪地球2》一共有3000多个场景，这么多的特效，你一上来是怎么想的，有没有感觉到压力？

徐建：有很大的心理负担，当我第一次看见这个戏的时候，我就跟龚格尔（制作人）说过，那是两个不同的片子，工作量大，有很大的心理负担。事实上，我也一度认为，我们不可能完成这样的任务。可是一到现场拍摄，他就感觉到一种强烈的冲动，他必须要完成这件事情，不管发生什么事情，他都要完成。

《流浪地球2》一出，就有人说“中国科幻片的顶点”，你怎么看？

徐建：应该不会，实际上就是对受众的宽容，我们自己也清楚，在许多方面还不够完美。不过，有一件事让我很骄傲，因为我们的工程规模很大，我们可以统一规划、管理、完成，而且没有超期，没有超负荷，这让我很意外，我认为，我们的能力很强，甚至可以说是世界上最顶尖的，即便是在好莱坞，他们也做不到。不过，从单个镜头的完成度上看，这个成绩还是很不错的。

《流浪地球2》中有不少场景都是惊心动魄的，那么有什么比较复杂、比较困难的场景呢？

徐建：从两个角度看，就工作量而言，实际上有两个镜头的工作量要大一些。一张是一台正在建设中的引擎，另一张则是一台巨大的太空升降机。我们把这份报告分成了十份，一共有九千万份，每一份资料都是最昂贵的。

从美术的角度来看，有两个比这两个大的场景更难。一个是吴京饰演的刘培强，他是在青岛拍摄的，他在一开场就确定了我们的演技是否真实，从一开始，我们就对这部电影进行了全面的拍摄。最后一场戏就更复杂了，华哥（刘德华）在镜子中上传了丫丫的资料，镜子先是映照出了华哥的身影，接着镜子破碎，两发子弹从镜子中飞了出来，画面也随着两发子弹一起落在了华哥的身体上，最后华哥直接躺在了地上。这一幕，就是剧中的一个重要的情感转折，也是一个重要的转折点，也是为了完成一个角色的蜕变，从一开始的拍摄，到了后期的拍摄。

一个场景不仅仅是用特效来震撼观众，更重要的是，它还能让剧情、角色的构建、剧情的转变，你看到华哥被打翻的场景，大部分都是玻璃碎片在旋转，但每一块玻璃碎片旋转的角度、光线、节奏都要和画面中的情感相吻合，我认为这个环节才是最困难的。

与我们一起来看看，与《流浪地球》《流浪地球2》在视觉效果方面的技术有何不同？

徐建：实际上《流浪地球》的大画面有两种，一种是在冰天雪地里，是一种在冰天雪地里的画面；再比如空间站，这两种主要的视觉效果，比如《流浪地球2》，有应用基地、地下基地、水面、水下、空间站内部、空间站外、月球表面等等。那么我们就可以在以前没有尝试的情况下，进行一些新的探索。

真正的突破性进展来自于人们看不到的事物，这并不意味着你能从摄像机中看到任何事物，但正如我所说，这对我们来说，是一次重大的突破。即使是在数年之前，我们也不会想到，在如此紧凑的工作时间里，可以以一个统一的标准来实现如此庞大的视觉效果。正如郭帆导演说的那样，一个电影制作团队的产业化，并不是说你可以一个人去拍一部电影，也不能拍出一部跟好莱坞一样的电影，你要知道，你能在一段时间里，制作出一千支这样的电影，这是我们最大的进步。