《封神第一部》能够引起业界和大众如此高度的期待，除了其事前张扬的电影工业化制作，还有另一个重要原因。乌尔善在阐释他的“电影工业化”理念时提到，电影工业化包含三个层面。首先是在项目开发阶段对电影类型进行划分和界定。接着是在制作管理层面，通过科学化的流程分工和技术复杂项目的协调完成。最后是技术的应用层面，乌尔善特别强调了人工智能技术在电影制作中的应用。

通过片方披露的信息，我们可以窥见《封神三部曲》所倡导的完善中国电影工业化体系的雄心与匠心。无论是好莱坞资深制片人和剧本顾问的参与，还是长期封闭式、系统化训练的年轻演员，都展现了《封神三部曲》剧组的超高标准和规模化。

然而，所谓的“工业化”不仅包含环节流程的规范化和制作的标准化，也应包括投资管理的科学化和风险评估控制。《封神三部曲》在制作过程中遇到了许多困难，如资金链问题和出品方经营危机等。此外，过去三年影视行业处于低谷期，导致《封神第一部》一度陷入后期特效制作中。虽然最后如愿上映，但也直接导致成片的特效水准时好时坏。有业内人士分析这是分包给不同特效公司的结果。然而作为制片方，他们显然没有做好品控监督，使得这部依赖特效的玄幻大片失去了一些优势。可以说，在成本控制方面，片方没有有效的预案。

克服这些困难，《封神第一部》耗时11年才完成。如此长的制作周期无疑增加了风险。一口气投资30亿元拍摄三部作品的决策，固然有其优势，但也有着极高的风险。虽然这种做法能更好地锁定演员、利用场景和控制成本，保证作品的连贯性，但也意味着后续无法根据市场反馈进行调整和改进。好莱坞的一些大制作采用了系列电影的拍摄方式，比如《指环王》系列和《速度与激情》系列。然而，后两者在制作到上映的周期较短，有着更成熟的工业体系实践经验和IP市场基础，并且避免了与市场风向“错位”的风险。

随着电影市场向高质量发展的势头不断发展，观众的审美趋势也在迅速升级和变化。观众对大片的期待已不再限于纯粹的视觉奇观和高能动作场面。如今，观众更加重视深刻的故事、高密度的情节和丰满的人物塑造。

与此同时，好莱坞大片在全球范围内的票房效应减弱，中国观众对国产电影的需求正在增加。近期的一些国产电影，如《消失的她》、《八角笼中》、《长安三万里》和《我爱你》等，都展现了强大的市场号召力。这些影片并非传统意义上的视效大片，但却受到了中国观众对现实题材和历史题材的青睐。可以说，中国观众对中国式悬疑片和科幻片的叙事风格表现出了浓厚的兴趣。中国市场和观众正在悄然改写着在西方中心主义背景下定义的“大片”。

根据最新数据，2023年度的大盘票房已经突破300亿元，接近2022年全年的300.67亿元总票房。中国电影市场正在强劲复苏。在这样的背景下，《封神第一部》以中国银幕“消失”许久的玄幻大片重回江湖。尽管没有给我们以技惊四座的亮相，但我们都由衷期待，封神系列的第二部和第三部能够更加坚实地为中国电影的高质量发展做出贡献。