《忍者神龟:破影而出》在2016年上映，可谓是一败涂地，前一期的票房比前一期少了近半，从那以后，《忍者神龟》就再也没有出现在大荧幕上。在2023年的时候，《忍者神龟:变种大乱斗》将会重新出现在大屏幕上，不过这一次，它不再是真人，而是一部动画片。《忍者神龟:变种大乱斗》是一款全新的游戏，它的来历和人物设定都是完全不同的。新的动画片会让这些年轻的海龟在荧屏上继续活下去吗？答案很好：《忍者神龟:变种大乱斗》毫无疑问是最近几年最出色的重制片和动画片。

《忍者神龟:变种大乱斗》这部影片的剧情是怎样的呢？剧情简介

十五年前，一个奇怪的瓶子掉进了纽约的下水道，十五年后，史林特和他的四个孩子，莱昂纳多，拉斐尔，米开朗基罗和多纳太罗，被困在了纽约的下水道里。然而，这四个身手了得的年轻忍者，却是迫切地想要和老爹所说的那个“恶心”的人间接触一下。他们偶然遇见了唯一一个对变异乌龟很友好的年轻女孩艾波，并希望通过与罪恶作斗争来得到人类的认可。就在这个时候，苍蝇医生带着一支变异军队出现在了纽约，而他也成了那些忍者乌龟的眼中钉肉中刺，但是苍蝇医生却是一个强大的存在，他在谋划着一个庞大的计划，这些渴望被人类接纳的新生“龟”，又该怎么面对这场灾难呢？

很难想象，无论是2014年的《忍者神龟:变种世代》，还是2016年的《忍者神龟:破影而出》，都会让人如此着迷。且不说这两部影片的情节如何，光是这两部影片中用最先进的视觉技术制造出来的乌龟，就已经让人无法把它们和以前的漫画和动画片联系在一起了。电脑动画中的忍者神龟，体型庞大，全身都是油光水滑，那张努力还原出来的脸，看起来更像是一只乌龟，但一点都不可爱。这是否是由于迈克尔·贝的制片公司铂金沙丘对数字特效人物不了解？不是的。那为什么这些特技版的忍者神龟，会让人如此的讨厌呢？这个问题将在《忍者神龟:变种大乱斗》中得到解答。

那一只“可爱”、“灵活”的乌龟，终于回来了！不搞真人秀，利用动画片的优势推出新作品

《忍者神龟:变种大乱斗》最大的成功之处或许在于它向好莱坞传达了一个信息：某些人物并不是生来就能成为现实的。拟人的目标，就是让人物变成自己想象中的人物。但问题是，忍者神龟这个角色，并不适合于现实，太过虚幻。可以想象，这只大乌龟的甲壳有多坚硬，想要将这只大乌龟放在一起，简直就是天方夜谭。更别说，这些被称为“忍者”的变异乌龟，身上还带着沉重的龟壳，根本不像是忍者该有的灵活和敏捷。而动画则能轻松地忽视这种体型上的约束，让乌龟们在屏幕上自由地蹦来蹦去，让人觉得他们是个忍者，而不是真的乌龟。

《忍者神龟:变种大乱斗》这部电影，又一次将“可爱”、“灵活”这两个字，带到了玩家们的面前。整个影片采用的是3D动画，但采用的是仿2 D的特效，让影片中的每个静态画面看上去都像是手工绘制的。这并不是什么稀奇的事情，而《忍者神龟:变种大乱斗》则是更上一层楼，甚至可以用手绘的方式来表现漫画中的人物，比如用一堆乱七八糟的圆圈来表现一个灯泡的光晕，或者用一条线来表现人物的质感，《忍者神龟:变种大乱斗》甚至可以用漫画中的句式来表现3D动画。这跟《蜘蛛侠:穿越新宇宙》的画风很像，但也有相似之处，只不过，这一部电影的画风是一模一样的，虽然不像《蜘蛛侠:穿越新宇宙》那样杂乱无章，但却有一种独特的画风。

《忍者神龟:变种大乱斗》，爱滑手机，爱吃比萨饼，对当代年轻人的喜怒哀乐进行了复刻

《忍者神龟:变种大乱斗》不仅是一款全新的游戏，也是一款将《忍者神龟》四十多年前的游戏，进行了一次全新的创作。这一次，他们不是八十四年第一部漫画里的那一批，也不是九十年代香港功夫片里的那一批，更不是迈克尔·贝在2014年的意淫梅根·福克斯饰演的那批。《忍者神龟:变种大乱斗》被重新制作了一遍，这些人，都是二十一世纪的年轻人，双手捧着手机，看着《复仇者联盟:终局之战》，渴望着与人交流。

很多《忍者神龟》的翻译家，都会忘记它的官方名字，比如“忍者神龟”，而不是“变种少年”。主创赛斯罗根非常精明，他抓住了这个关键点，就是要突出《忍者神龟:变种大乱斗》这部电影，让现在的年轻人，都有一种很难消除的违和感。你不需要成为一个变异的乌龟人，就可以感受到这个世界的压力。作为一个生活在抖音时代的年轻人，这种压力一直伴随着他们：每个人都想要被人看见，想要和人交流，但是在这个需要点赞的时代，想要被人看见，想要和人交流，几乎是不可能的事情。除非你有过人之处，要不就是丢人现眼或者火冒三丈，你的黑料在网上流传一百年。

当然，变异乌龟很难出名，因为它们的外貌和普通人不太一样，这也是为什么人类会讨厌它们的原因。不过，这只乌龟也很幸运，想一想蟑螂吧，它很快就会和别人的鞋子融为一体。

而这个愿望也成为了《忍者神龟:变种大乱斗》故事发展的一个重要推手。忍者神龟为什么要从下水道里钻出来？很多《忍者神龟》的作者认为，这是因为孩子们有一颗爱玩的心。但是《忍者神龟:变种大乱斗》却让这个愿望变得有些偏激，因为它不想在下水道里度过余生，它想要受人欢迎，想要享受高中的生活（实际上，那是另外一个地狱），想要结识女生，想要在阳光下行走。这是一种只有年轻人才会有的渴望，渴望着去了解这个世界，也渴望着被这个世界所了解的人。这就像是二十世纪初期的美国犹太人一样，他们竭尽全力的想要对美国表示出自己的爱国之情，以此来获得自己的认可，但是，就算他们付出再多，又能如何？《忍者神龟:变种大乱斗》在某种程度上证明了一个关于超人的基本问题.

那么，《忍者神龟:变种大乱斗》又是怎么做到与时俱进的呢？证明他的武士神龟，听得懂年轻人的语言？本片竭尽所能地引用了当代青年的最新流行文化。在以前，“史林特师傅”往往是一名忍者师傅的一只小白鼠（也可能是一名被诅咒的忍者所化的小白鼠），这就是为何一只小白鼠可以成为一名优秀的武士；但是，在这部新电影中，史林特似乎对忍者、邵氏和美国电视台的武术视频很感兴趣，他通过学习各种娱乐方式，成为了一名武术大师，所以，在这个时代，大众文化是一种新的学习方式，你说是不是有点夸张？而这，就是好莱坞的动作片大师大卫雷奇和查德史塔赫斯基，在成为龙虎武士的过程中，所发生的事情。

《忍者神龟:变种大乱斗》并不是八十年代的第一部忍者神龟，那个时候美国正在流行一部忍者题材的 B级电影，所以对忍者的崇拜，实际上是对远渡重洋而来的美式忍者的崇拜。而欧美的孩子，则是通过网络和视频网站，才能跟上潮流，他们看过《进击的巨人》的日本动漫，听过 BTS，听过世界知名的韩团，他们对漫威宇宙的历史也有一定的了解，《忍者神龟:变种大乱斗》更是将现在的年轻人，原汁原味地还原了出来，如果不是看过以上的热门小说，很难看懂其中的搞笑元素。

《忍者神龟:变种大乱斗》中的“变种大乱斗”：一个人的生命，另一个人的生命

《忍者神龟:变种大乱斗》希望能回到“人”的本质，所以，在专注于“人”这个角色的同时，也把重心放在了“人”这个角色上。我刚才说过，忍者神龟的英雄精神，一部分原因是因为犹太仇恨的影响，以及《奥本海默》中的“新犹太道德”。《忍者神龟:变种大乱斗》在某种程度上，也就是把人们和变种人之间不可避免地产生的等级差异，这一点被无限地放大了。不过，在《忍者神龟》这部电影中，“好变种人”的形象，也就是四只乌龟和一只老鼠，至于许瑞德身边的“比巴”和“洛克史提”，也就是“坏变种人”了。这就很奇怪了，既然变种人在人类面前都是平等的，那么他们内部怎么会有争斗？

《忍者神龟:变种大乱斗》非常巧妙地将这个不合时宜的设定给改了回去：变种人的生命也是自己的生命，并非生来就是恶人，也并非每一个变种人都生来以毁灭人类为己任。这也导致了《忍者神龟:变种大乱斗》中的一些人物，与几十年前观众们所熟知的形象，有着天壤之别。

《忍者神龟:变种大乱斗》影评：这是一个罕见的成功改编案例，值得再拍一次。

是否还有《忍者神龟:变种大乱斗》的后续？这是一部很搞笑的电影，看样子剧组还想多拍几部。但最关键的是，这部片子很棒，很棒，看完之后会很爽（我还没提曾经的工业摇滚乐之王“九寸钉”首领特伦特雷泽诺，以及另外几首90年代的经典说唱/放克金歌），可以这么说，这部片子已经够得上一个续集了。《忍者神龟:变种大乱斗》被赋予了一个全新的意义，以一种全新的方式，来诠释这个时代的意义，同时也保持着经典中的幽默和惊悚，这是一次难得的成功改编，让这个出生于八十年代的忍者神龟，在这个时代，还能坚持十年之久。