我在演艺圈已经走过了二十多年，但这还是我第一次真正地亲身参与到影片的拍摄中，在幕后扮演着创作人的角色。在《最后的真相》上映那天，我怀着一种感伤的心情，重温了自己身为制作人的经历。

不只是我，最近一段时间，由陈思诚执导的《消失的她》、宁浩执导的《孤注一掷》、黄渤执导的《学爸》，已成了电影圈的新潮流。这样的组合在近期公映的三部新影片中也是如此，除了《三贵情史》外，姚晨还是制片人，《第八个嫌疑人》由郑保瑞来执导，《不虚此行》则由知名导演曹保平来执导。

知名导演兼制片人并不是什么新鲜事，《我不是药神》、《误杀》、《爱情神话》就是一个很好的例子，但“挂名”、“职责不清”的问题，也引起了不少人的热议。从新的电影开始，我们应该怎样来看这个制作趋势呢？
“h3”制作人会给我们带来什么样的变化？……
在华语电影体制下，制作人这个职务来自香港，类似好莱坞的制作人，既要兼顾艺术创造，又要兼顾商业运作，要把一部影片从构思到发行的整个过程都掌握在自己手中。以徐克为例，他曾执导过《笑傲江湖之东方不败》、《倩女幽魂》、《新龙门客栈》等被誉为经典。

但是，由于大陆电影的制片体制，这个角色已经有了些改变。中国电影评论家协会主席饶曙光曾经说过：“大陆的制片，与其说是制片，不如说是监督，不像是监督，也不像是控制，而是将资金、资金、资金等都抽离出来，保持着导演的艺术性与商业性之间的平衡性，同时也肩负着培养新人的重任。”

特别是，由著名的导演或演员出任制片，必然会给电影圈带来一定的影响，同时也会给一些没有名气的新人导演带来一定的人脉。就拿《最后的真相》来说，黄晓明承认，最初的团队团队受到了市场和投资人的质疑，所以他才会同时担任主角和制作人。他不但帮助导演请来了闫妮，涂们等人，而且还在日常的工作中，对美术工作进行督导。他将自己的工作描述为“保姆”。

除了演员之外，制片也很重要。比如，曹郁与姚晨担任《脐带》的导演，就引进了一些有才华的老将，比如张一凡、李宙。制片人侯孝贤还向刘杰介绍了一些专家，如廖庆松和杜笃之。

节目组除了为节目提供经费与资源上的支援外，还负责对节目进行引导与控制。制片的工作就是要引导这些小导演，让他们在艺术与商业之间找到一个平衡点。《消失的她》、《孤注一掷》、《学爸》等等，都是制片人亲自出马，从编剧开始，一直到最后的宣传。

《孤注一掷》的剧本，就是陈思诚自己写的，他说：“我这个制片人，就是我们公司对外宣传的最后一道关卡，对我来说，最重要的，就是让我们的电影，在面对观众的时候，不能给他们丢脸。”

在李子俊眼里，郑保瑞既是郑保瑞的副总，也是他的朋友。从《第八个嫌疑人》开始，郑保瑞就对他进行了全程的指导与把关，每日与他一起审阅，并给出了一些有价值的意见，对他的成长有很大帮助。

《学爸》的总导演苏亮感慨万千，从编剧到筹备到拍摄，再到后期的宣传，全都是从黄渤这里学习到的，这是一次宝贵的影视教育。

宁浩在《申奥》中称，自己更多的是一面“镜子”和一面“陪练”，为导演梳理思路，提供“外围服务”；而宁浩在《申奥》中称，自己更多的是一面“镜子”和一面“陪练”，为导演梳理思路，提供“外围服务”，不过，这也不能说明他在《申奥》中起到了至关重要的作用。可以说，宁浩在担任制片人的同时，也给电影界带来了一种新的生机与创新。

监制在这部影片中起着关键作用。他们不只是经济上的赞助商，同时也是创造性和执行力的主要推手。名导们乐于担当制作人，一方面是因为他们想给新人一个锻炼的机会，另一方面也是因为他们想借着制作人这个角色，促进电影事业的进步。

在这一过程中，名导们可以相互交流，相互交流，加深新人对电影创作的了解。他们能为导演们在拍摄过程中提供有价值的回馈与意见，以保证影片的品质与影响力。

另外，担任制片的著名导演，也能为影片的制作提供关键的资源与纽带。他们在业内的人脉很广，能够为这个计划争取到更多的投资，更多的演员和更多的发行机会。这些资源是这部影片成功的关键。

大体上讲，名导参与制片，既有助新人成长，也有助推动电影业的发展。他们的加入，让这部影片的创作更具多样性、更具创意，也让更多优秀的影片呈现在观众面前。所以，“明星”、“名导”这一现象，成为了影视行业的一种“双赢”。