香港天王巨星刘伟驰（刘德华 饰）在影坛耕耘四十载，却始终未能摘得影帝桂冠。这一次，他在一场颁奖典礼上铩羽而归，尴尬羞耻之情油然而生。于是，他决定携手导演林浩（宁浩饰）创作一部能够在电影节中脱颖而出的作品，希望通过这个机会重振自己的事业。在这个过程中，他深入农村体验生活，亲力亲为地拉投资，拒绝替身，坚持“演员要认真”。这个决定引发了一系列令人哭笑不得的荒诞闹剧，同时展现了娱乐圈的百态。

影片的定档预告高度风格化，采用多组戏谑犀利的“鬼畜”快剪，通过角色间的“沟通错位”展现荒诞感：导演林浩认为电影应该在国际影展中立足，而刘伟驰却认为“还是父爱好一点”。投资人将电影业比作汽车业的广告，认为电影故事对他来说就是“nothing（啥也不是）”。在困境中，刘伟驰一边迎合着“老铁双击liaoliaoliao”，一边坚持“演员要认真”，引发了一系列荒诞闹剧。

《红毯先生》巧妙地将对社会现实的反思和批判融入幽默的对话中。剧组进入农村“采风”，希望了解真实的农村生活。然而，村委会派来的“导游”却将剧组带向展示的“示范”家户。影片通过这一幕及其他细节，轻松地批评了基层的形式主义，贴近中国本土现实的台词让观众更能理解宁浩的幽默感。

影片巧妙地使用物象及其引发的事件来实现创作的主旨。后半段通过一头猪的命运实现叙事结构的收束。猪从农村被带到城市，剧组为它单独订了一个房间，但由于保洁的疏忽，猪溜出了房间，制造了一场字面上的闹剧，推动影片走向高潮。

在影片中，“猪”的命运与刘伟驰“丑闻”缠身、星途越发糟糕的情节相对应。猪在城市空间中的格格不入和荒诞感让影片的讽刺自然而然地展现出来。

视听语言方面，《红毯先生》的构图给人深刻的印象。影片采用大量对称构图，尤其是刘伟驰的豪宅、剧组入住的酒店等室内戏，极简和现代主义风格的置景强化了电影人的生活空间和农村的落差效果。

电影通过一系列场景，如刘伟驰参加“金主”的高尔夫球赛和纸醉金迷的派对，以及林浩为讨好投资方安排投资方的各路亲朋出演配角而不惜质量，再到片场意外群殴，批判名利场的规则。在影片的高潮，剧组的宠物猪逃出房间、搞得办公室一团糟最终坠楼，舞曲再次响起并消失。刘伟驰发现地下停车场每辆车都装有行车记录仪，呈现出“黑镜”式的都市惊悚感。

电影海报中，刘伟驰笨拙地驾驶着电动平衡车，努力在红毯上保持平衡。创作真正“当代”的作品需要持续的学习，就像驾驶平衡车一样，总是充满曲解和失控的可能。