微信关注，获取更多 舒淇以导演身份迎来职业生涯的璀璨新篇章，其首部自编自导的长片《女孩》接连斩获第82届威尼斯国际电影节主竞赛单元、第50届多伦多国际电影节焦点单元（Centrepiece）以及第30届釜山国际电影节主竞赛单元的入围资格。这一连串重量级电影节的青睐，不仅标志着舒淇从影后到导演的华丽转身，更彰显了她作为创作者的国际视野与艺术潜力。影片在全球三大洲的重要影展完成世界首映、北美首映与亚洲首映，场场爆满，反响热烈。尤其在威尼斯首映结束后，全场观众起立鼓掌长达十五分钟，舒淇在掌声中数度哽咽，泪水滑落脸颊，现场气氛令人动容。
《女孩》由叶如芬担任监制，集结邱泽、9m88、白小樱与林品彤等实力与新锐兼具的演员阵容，幕后团队更是星光熠熠：摄影指导余静萍、美术指导黄美清、造型指导许力文、剪接大师张叔平、声音宗师杜笃之共同构筑起一部质感细腻、情感丰沛的影像诗篇。影片背景设定于1980年代末至1990年代末的台湾社会转型期，灵感源自舒淇真实的成长经历。她坦言，创作初衷源于对那个“灰暗却真实”年代中女性命运的深刻回望：“那时父母为生计奔波，家庭结构松动，男性缺席成为常态。而到了1998年前后，女性开始拥有更多教育与自我实现的机会，不再依附于婚姻与家庭——这种转变，正是我想讲述的核心。”
在威尼斯的新闻发布会上，舒淇坦承导演身份带来的压力远超表演：“从清晨醒来那一刻，心就悬着，完全顾不上穿什么、怎么站，只担心观众会不会懂。”影片中多处细节被影评人解读为对恩师侯孝贤的深情致敬，舒淇透露，拍摄期间偶然发现取景地竟有“曼波桥”，瞬间触动心弦，“仿佛与侯导在时空里重逢”。主演邱泽表示，通过饰演片中复杂的父亲角色，他重新审视了与已故父亲的关系，称这是一场“迟来的对话”；歌手9m88首次挑战银幕母亲角色，坦言“二十岁出头就当妈，梦想与现实的撕扯极具张力”；新人白小樱则形容饰演饱受家庭创伤的“小丽”是一次灵魂的挑战，而剧本的深度让她逐渐贴近角色内心。舒淇静静聆听每一位主创的分享，目光温柔地落在白小樱身上，眼中满是欣慰。
《女孩》在多伦多首映后，国际媒体一致盛赞其“以极简的镜头语言承载深沉情感，既扎根本土记忆，又穿透文化壁垒，引发普世共鸣”。有评论称：“舒淇的导演处女作宣告了一位新锐作者的诞生，她的镜头沉静却极具穿透力。”舒淇透露，侯孝贤早在2011年便鼓励她尝试导演，此后十余年她反复打磨剧本，最终在侯导的催促下，于米兰闭关十三天完成初稿。监制叶如芬补充，为还原1988年的时代质感，团队在有限预算中倾注巨大心血，从家具陈设到街景布置，皆力求真实。而在釜山电影节的发布会上，舒淇动情表示，这部电影是她与母亲、与童年的一次深刻和解。她回忆拍摄9m88一场平凡的家务长镜头时，看到演员完成劳作后垂下的肩膀，瞬间泪崩：“那一刻我真正理解了母亲的沉默与坚韧。她不是不爱我，而是被生活压得喘不过气。”作为演员出身的导演，她格外注重表演环境的安全感，强调在处理暴力、压迫等敏感戏份时，必须为演员营造心理支持系统。釜山首映后，韩国媒体评价其导演风格“温柔如风，却蕴含千钧之力”，称《女孩》是“一部关于女性生命力的深情礼赞”。
《女孩》的三大电影节征程，不仅是对舒淇导演才华的权威认证，更为华语电影注入一股沉静而磅礴的情感力量。这部凝聚了个人记忆、时代印记与女性觉醒的作品，由华文创、嘉映影业、阿那亚影业、上海猫眼等十余家影视公司联合出品，华文创制作，预计将于年内登陆内地院线，静待与更多观众的心灵共振。
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