2002 年《生化危机》上映时，游戏迷一片欢声雷动，而制片公司康斯坦影业与打造原作游戏的卡普空公司也松了一口气。

没有人比他们更能体会改编《生化危机》的艰苦过程，历经剧本难产、计划延滞与资金短缺，虽然成品比原始构想缩水不少，但游戏的几一个核心元素——包括求生恐惧、生物灾难与企业阴谋，都毫无保留地出现在大银幕上。曾以《撕裂地平线》一展恐怖长才的编导保罗安德森，在重现原作的惊悚血腥尺度上，也没有令观众失望。

安德森曾透露《生化危机》有NC-17（未满十七岁不得观赏）的初剪版，不过至今仍未公开。

米拉·乔沃维奇苦斗怪物的强悍身手的确赢得全球影迷的掌声，不过游戏玩家仍觉得五味杂陈。电玩改编的作品即使再拙劣，也会让熟悉的人物登场。然而《生化危机》的角色反而一一个比一一个陌生。虽然电影反派是熟悉的保护伞公司，阻碍众人的超级电脑“红后”与主角爱丽丝却跟游戏毫无关联。

《生化危机》究竟算是改编游戏，还是挂名的原创电影？爱丽丝在变成废墟的拉昆市举枪迎战的震撼结尾，是否只是用二代游戏剧情安抚玩家的虚晃一招？

对安德森来说，答案两者皆是。活尸片大师乔治罗梅洛的剧本遭否决后，身为原作爱好者的安德森便以毛遂自荐的剧本《不死者》赢得制片的青睐。

由于《不死者》是《生化危机》的仿作，只要稍做更改，就能天衣无缝的衔接世界观。但梦想成真的安德森仍希望保留剧本的原始精神，也就是对《爱丽丝梦游仙境》的隐喻。

最初爱丽丝就像掉入兔子洞般仿徨无助，唯有恢复记忆与理解自己的使命，才能鼓起勇气挑战红后，并从光怪陆离的地底实验室脱逃。爱丽丝周遭的人物，也都对应了《爱丽丝梦游仙境》的角色。

随着安德森在续集《生化危机2：启示录》获得更多主导权，他决定以爱丽丝的冒险，作为系列电影的主题，这让后来登场的游戏人物反而沦为陪衬角色，显得突兀无趣且格格不入，仿佛是为了剧情而任意调遣的棋子；例如游戏主角之一的克蕾儿原本不会在第三集登场，却因为其他角色的演员缺席而被填进剧本。

像这样把游戏内容绞碎拼贴，用来装饰原创故事的策略，就成了安德森版《生化危机》的传统。

安德森虽然在第4集《生化危机IV：阴阳界》才重回导演岗位，但他一直都是幕后的主导者。他的独创世界观引来游戏迷褒贬不一的反应，然而卡普空仍默许他的作法。他们认为照本宣科的翻拍游戏，不仅缺乏新意，观众也会受游戏影响而对演员抱持成见，在《生化危机2：启示录》饰演初代主角吉儿的西耶娜·盖尔利就是一例。

相较之下，毫无原作包袱的爱丽丝反而游刃有余。她就像历代游戏角色的综合体，甚至可说是玩家的化身。

在安德森的剧本里，爱丽丝是《异形 2》的雷普莉、《终结者 2》的萨拉康纳，也是《疯狂的麦克斯2》的疯狂的麦克斯。《生化危机2：启示录》看似重现游戏二代及三代的剧情，但安德森真正汲取的是70至90年代间的电影创意。

科学家以救出女儿为条件，帮助吉儿等人逃离拉昆市的过程，效法了《纽约大逃亡》；拉昆市特警队 STARS与生物武器“复仇邪神”交战的场面，取材自《攻击 13 号警局》；爱丽丝保护科学家女儿安吉拉的心境，则是参考《异形2》。至于她出现超能力的意外转折，其实是从大卫·柯南伯格的《扫描者大决斗》得来的灵感，也对之后四部续集造成巨大的影响。

前两集电影即使与游戏剧情不同，风格仍近似原作的密闭空间求生，但到了第三集《生化危机3：大灭绝》，保罗安德森决定将焦点放在“《生化危机》未来的可能性”，而非现有的世界观，电影场景也瞬间变成病毒浩劫后的末日荒漠，就此与游戏世界分道扬镳。

不过他仍然参考四代游戏的设定，构思行动力更强的活尸。在澳大利亚导演罗素莫卡席的操刀下，这集就像久违已久的澳大利亚低成本剥削电影以《生化危机》的名义重生，宛如一道作法粗犷不羁、味道随心所欲的大拼盘，让好不容易习惯安德森作风的观众再次瞠目结舌。

另一方面，爱丽丝也与以往不同。她独善其身的心态宛如《疯狂的麦克斯2》里麦斯的翻版，甚至连理由（亲友的死）都如出一辙，直到她遇上前集的宿敌艾萨克博士，才又挺身而出拯救生还者。

由于本集不受观众青睐，安德森从第四集开始又将故事背景设在实验室或都市废墟，并淡化爱丽丝的超能力设定。这也是所谓“新三部曲”的起点。新三部曲以爱丽丝与游戏大反派艾伯特威斯卡的斗争开场，并以话说从头的方式揭晓她的身世。

因档期冲突无法参与第三集的西耶娜·盖尔利，则在第五集《生化危机V:天谴日》以威斯卡的手下身份回归，恰巧呼应了游戏五代的剧情。